綠光劇團《八月，在我家》衛武營登場　兩層樓真實舞台揭家庭傷痕

記者陳立驌/高雄報導

一場因「告別」而被迫的家庭團聚，成為直擊人心的療傷現場。綠光劇團世界劇場系列鉅作《八月，在我家》，9月於台北首演後佳評如潮、場場爆滿，一票難求。這齣改編自普立茲得獎劇作的家庭寫實劇，即將於11月7日至9日南下衛武營演出，再度以笑與淚交織的深刻劇場體驗，帶觀眾走入最真實的「家」。

導演吳定謙此次將「家」搬上舞台，以罕見的「兩層樓剖面房子」為主場景，觀眾宛如成為偷窺者，目睹一家人在愛與真相的餐桌上對峙。劇情描述父親下落成謎後，三個女兒被迫返家，面對罹患口腔癌、性情暴躁的母親麗容，掀起塵封多年的家庭祕密，姊妹間壓抑的沉默逐一爆發，風暴一觸即發。

此次卡司陣容堅強，包括王琄、吳念真、姚坤君、顏嘉樂、鄧安寧、朱宏章、張丹瑋、梁正群、張晴、黃士勛、鄧雨忱、Miyaw Sika洪淳晨、王芝方等13位實力派演員同場飆戲。

不論藝文界前輩、影劇人士或劇評人，都盛讚本劇為「近年最震撼人心的作品」。作家廖玉蕙觀劇後形容：「演員群一流精彩，言辭交鋒節奏銳利，喧鬧中藏滿傷痛；在笑聲裡見荒謬，在哭聲中見真實，整場戲撕心裂肺。」

吳定謙表示，《八月，在我家》是一齣極具厚度的寫實戲劇，劇本扎根於人性深層的掙扎與原生家庭的糾葛，能喚醒觀眾對家的省思。「這齣戲讓觀眾在笑與哭之間，看見自己。」他說，舞台設計以台灣七〇年代建築為藍本，復刻洗石子牆、鐵窗花、吊扇等細節，圓桌則象徵台灣傳統家庭的階層秩序與情感張力。

吳定謙進一步指出：「家，是人類跨越時空地域的共通語言。」他特別將原劇的西式語境轉化為台灣語感，使觀眾更能融入劇情。「就像吳念真飾演的父親開場那句：『恁爸，活得有夠siān（厭倦）！』那是既真實又深刻的台灣式嘆息。」

劇中最具爆發力的角色莫過於王琄飾演的母親麗容。她是一位罹患口腔癌、吸毒成癮、性格暴烈的女人，也是一家情感崩解的核心。她的一句「沒什麼事情瞞得過我」成為壓垮全家的導火線。王琄剖析角色時說：「每個人都有困境，只是解法不同。麗容是一個有話不能說的人，她最大的痛苦是——她沒得恨。丈夫的失蹤讓她失去了怨恨的對象，那種失落比恨更深。」

她進一步談到劇中家庭的共通困境：「每個人都覺得別人可以接得住自己的情緒，於是恣意發洩；但若有人能靜下來、給出空間，關係或許就不會走到崩解。」她希望觀眾在劇場中，看見另一種「和解」的可能。

《八月，在我家》是綠光劇團繼2013年後睽違11年的重演。劇本翻譯吳政翰表示，他花了大量時間與導演討論「語言在地化」的細節。「語言反映時代，10年前的台詞放到現在會顯得不自然。我的目標是讓每句話都像台灣人會說的話，而不是翻譯腔。」他強調，劇場語言應自然流動，讓演員講得順、觀眾聽得懂。

從文字到舞台，《八月，在我家》以寫實筆觸描摹出家庭的愛與傷，從台詞到場景都貼近台灣社會記憶。這齣讓人「痛到笑、笑到哭」的作品，不僅是一場戲劇饗宴，更是一場對家的深層對話。11月衛武營演出場次再度開賣，勢必掀起另一波搶票熱潮。